PROGRAMAS DE CERTIFICACIÓN
La Escuela de Danza y Bailes Valero, ofrece diversas certificaciones para mejorar tus habilidades en diferentes áreas de la danza y el baile, orientadas a un público amplio y enfocadas a que puedan aprender personas ligadas al baile y la danza, como también personas que buscan desarrollar por primera vez sus talentos artísticos.
Nuestra escuela cuenta con 3 certificaciones que te permitirán desarrollar tu potencial artístico- creativo y que además, te entregarán herramientas básicas para poder llegar a ser un buen bailarín y/o instructor.
Certificación “Jazz Dance” Nivel 1
La certificación en Jazz Dance busca proporcionar una formación básica en el área del movimiento, particularmente en el Jazz Dance. Bajo un enfoque práctico y teórico, se profundizará en los aspectos técnicos y creativos de esta disciplina, potenciando la comprensión y la reflexión de la práctica dancística con miras a una formación integral.
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Ballet
Asignatura que tiene como objetivo adquirir las habilidades técnicas básicas propias del ballet, buscando desarrollar en los estudiantes una buena postura, equilibrio, alineación y soportes estables, a través de ejercicios de barra, de centro y de desplazamiento.
Jazz:
Asignatura que mezcla movimientos corporales energéticos con la técnica académica. Es una disciplina que trabaja la flexibilidad en el movimiento, desarrolla el equilibrio y fortalece la musculatura de las piernas y el cuerpo en general.
Flexibilidad:
Asignatura que permite que el cuerpo explore y genere un sin fin de movimientos prolongados y con mayor fluidez. Tener elasticidad, hace que un bailarín pueda hacer movimientos de mayor amplitud, evita el riesgo de lesiones, el dolor muscular y ayuda a tener una mejor postura.
Biomecánica del movimiento:
Asignatura que tiene como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos la capacidad de ser conscientes de la importancia del cuerpo como instrumento al que hay que conocer, cuidar y valorar, así como sus capacidades y limitaciones como vehículo artístico y de expresión. La danza requiere de un gran control músculo esquelético, y por esto, es importante el desarrollo de técnicas adecuadas para lograr la coordinación, la postura y los cambios de movimientos idóneos para el cuidado del cuerpo.
Acondicionamiento Físico:
Es el desarrollo de capacidades condicionales y coordinativas para mejorar el rendimiento físico a través del ejercicio. Este es necesario para cualquier tipo de actividad física, se caracteriza por sus ejercicios de preparación y desarrollo de los siguientes aspectos: fuerza, coordinación, equilibrio, velocidad, flexo elasticidad y resistencia.
Estilos:
Asignatura que nos permitirá conocer y adquirir una base sobre otros estilos del Jazz Dance como el Lyrical Jazz, el Latin Jazz y el Street Jazz.
Metodología de la danza:
La metodología es la “actuación del profesor (y del estudiante) durante el proceso de enseñanza aprendizaje”. Con un mayor rigor conceptual, la metodología - didáctica se podría definir como las estrategias de enseñanza que el/la docente propone en su aula para que los/las estudiantes adquieran determinados aprendizajes.
Modalidad: Presencial.
Duración: 10 meses.
Inicio: Abril 2024.
Jornada: Diurna o Vespertina
Horario Diurno
Martes, jueves y sábado(horario por confirmar).
Horario Vespertino
Martes, jueves y sábado(horario por confirmar).
Requisitos de Ingreso:
Edad mínima 18 años.
Prueba Especial de Admisión.
Examen Kinésico.
Requisitos para la obtención de la certificación:
80% de asistencia presencial.
Aprobar todas las asignatura con una calificación igual o superior a 4.0.
Aranceles 2023:
INSCRIBIENDOSE HASTA EL 30 DE DICIEMBRE
Evaluación: $ 25.000.
Matrícula: $ Gratis
Arancel anual: $ 1.365.000.
Aranceles 2024:
INSCRIBIENDOSE DESDE EL 02 DE ENERO
Evaluación: $ 30.000.
Matrícula: $ 55.000 (Gratis hasta el 18 de febrero)
Arancel anual: $ 1.520.000.
Cierre de Inscripciones
31 de marzo del 2024.
Medios de pago:
Debito, crédito, transferencia bancaria o efectivo.
Pago al contado del total de la certificación con débito, efectivo o transferencia obtiene un 10% de descuento en el total del arancel.
Certificación “Bases de las Danzas Urbanas” Nivel 1
La certificación en Danzas Urbanas busca proporcionar una formación base teórico – práctica en relación con la historia, los fundamentos, la música y el desarrollo de estos a lo largo del paso de los años. Durante la cursada, se profundizará en los pasos básicos de cada estilo y se realizaran diferentes ejercicios para la integración del movimiento en estos. Además, se ejercitará la improvisación, la musicalidad, el desarrollo y la creación desde la base de nuestra identidad.
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Funk Style:
Dentro de esta asignatura, veremos estilos como el Popping y el Locking, los cuales son parte de los "estilos funk", separados del hip-hop y con su propia identidad. Estos estilos se crearon en la COSTA OESTE durante la ERA FUNK. El locking es el primer estilo denominado como Street dance. Se caractiza por rápidos movimientos de muñecas, combinados con otros más relajados de caderas y piernas. El popping se basa en técnicas musculares y articulares al ritmo de la música, combinándolo con diferentes posturas y movimientos, creando efectos visuales con un gran control del cuerpo.
Breaking:
El breaking o break dance, es una danza social que forma parte de la cultura Hip Hop junto con el Graffiti, el Rap y el Djing, entre otros. Dentro de esta asignatura, podremos conocer y profundizar en los aspectos técnicos de esta.
Hip Hop:
El Hip hop es una fusión de disciplinas de baile e interpretaciones culturales que capturan el aspecto, la actitud, la postura, la música y los elementos del entorno urbano. Dentro de esta asignatura, profundizaremos en las raíces y las bases de las danzas urbanas, aprendiendo la técnica del movimiento propia.
Acondicionamiento físico:
Es el desarrollo de capacidades condicionales y coordinativas para mejorar el rendimiento físico a través del ejercicio. Este es necesario para cualquier tipo de actividad física, se caracteriza por sus ejercicios de preparación y desarrollo de los siguientes aspectos: fuerza, coordinación, equilibrio, velocidad, flexo elasticidad y resistencia.
Biomecánica del movimiento:
Asignatura que tiene como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos la capacidad de ser conscientes de la importancia del cuerpo como instrumento al que hay que conocer, cuidar y valorar, así como sus capacidades y limitaciones como vehículo artístico y de expresión. La danza requiere de un gran control músculo esquelético, y por esto, es importante el desarrollo de técnicas adecuadas para lograr la coordinación, la postura y los cambios de movimientos idóneos para el cuidado del cuerpo.
Metodología de la danza:
La metodología es la “actuación del profesor (y el estudiante) durante el proceso de enseñanza aprendizaje”. Con un mayor rigor conceptual, la metodología –didáctica se podría definir como las estrategias de enseñanza que el/ la docente propone en su aula para que los/las estudiantes adquieran determinados aprendizajes.
Free Style:
En esta asignatura, se trabajará en el estilo libre de cada uno de los alumnos, potenciando sus habilidades creativas y de improvisación.
Modalidad: Presencial
Duración: 10 meses
Inicio: Abril 2024.
Jornada: Diurna
Horario diurno
Lunes y miércoles (Horario por confirmar).
Requisitos de Ingreso:
Edad mínima 18 años.
Prueba Especial de Admisión.
Examen Kinésico.
Requisitos para la obtención de la certificación:
80% de asistencia presencial.
Aprobar todas las asignatura con una calificación igual o superior a 4.0.
Aranceles 2023:
INSCRIBIENDOSE HASTA EL 30 DE DICIEMBRE
Evaluación: $ 25.000.
Matrícula: $ GRATIS.
Arancel anual: $ 1.105.000.
Aranceles 2024:
INSCRIBIENDOSE DESDE EL 02 DE ENERO
Evaluación: $ 30.000.
Matrícula: $ 55.000 (Gratis hasta el 18 de febrero)
Arancel anual: $ 1.200.000.
Cierre de Inscripciones:
31 de marzo del 2024
Medios de pago:
Debito, crédito, transferencia bancaria o efectivo.
Pago al contado del total de la certificación con débito, efectivo o transferencia obtiene un 10% de descuento en el total del arancel.
Certificación “Danza Espectáculo” Nivel 1
La certificación en Danza Espectáculo busca proporcionar una formación base en el área del movimiento, orientado específicamente hacia el desarrollo de las competencias y habilidades pertinentes para esta área de la danza. Bajo un enfoque práctico y teórico, se profundizará en los aspectos técnicos y creativos, potenciando la comprensión y la reflexión de la práctica dancística con miras a una formación integral.
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Ballet:
Asignatura que tiene como objetivo adquirir las habilidades técnicas básicas propias del ballet, buscando desarrollar en los estudiantes una buena postura, equilibrio, alineación y soportes estables, a través de ejercicios de barra, de centro y de desplazamiento.
Jazz:
Asignatura que mezcla movimientos corporales energéticos con la técnica académica. Es una disciplina que trabaja la flexibilidad en el movimiento, desarrolla el equilibrio y fortalece la musculatura de las piernas y el cuerpo en general.
Acondicionamiento físico:
Es el desarrollo de capacidades condicionales y coordinativas para mejorar el rendimiento físico a través del ejercicio. Este es necesario para cualquier tipo de actividad física, se caracteriza por sus ejercicios de preparación y desarrollo de los siguientes aspectos: fuerza, coordinación, equilibrio, velocidad, flexo elasticidad y resistencia.
Biomecánica del movimiento:
Asignatura que tiene como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos la capacidad de ser conscientes de la importancia del cuerpo como instrumento al que hay que conocer, cuidar y valorar, así como sus capacidades y limitaciones como vehículo artístico y de expresión. La danza requiere de un gran control músculo esquelético, y por esto, es importante el desarrollo de técnicas adecuadas para lograr la coordinación, la postura y los cambios de movimientos idóneos para el cuidado del cuerpo.
Metodología de la danza:
En esta asignatura se introducirá al estudiante en principios teóricos fundamentales que aportan y sustentan el desarrollo artístico; aportando una base sólida a la formación del futuro bailarín.
Taller coreográfico:
Esta asignatura entregara lineamientos y herramientas teórico-prácticas en la creación de coreografías, donde el alumno podrá desarrollar su creatividad y potenciar sus intereses y habilidades.
Tap Dance:
Asignatura que tiene como objetivo adquirir las habilidades técnicas básicas propias del Zapateo Americano, buscando desarrollar el sentido rítmico y la musicalidad de los alumnos, su coordinación y memoria coreográfica, todo esto a través de la práctica de frases coreográficas, de ejercicios de centro y de desplazamiento.
Expresión corporal:
Asignatura que funciona para el alumno como un método de comunicación universal que hace uso de los gestos y los movimientos corporales como cabeza, rostro, manos, brazos, torso y hasta las piernas para expresar de forma creativa aquello que no somos capaces de expresar con palabras.
Modalidad: Presencial
Duración: 10 meses.
Inicio: Abril 2024.
Jornada: Diurna o vespertina.
Horarios diurno
Martes, jueves y sábado (horarios por confirmar).
Horarios vespertino
Lunes, miércoles y sábado (horarios por confirmar).
Requisitos de Ingreso:
Edad mínima 18 años.
Prueba Especial de Habilidades Artísticas.
Examen Kinésico.
Requisitos para la obtención de la certificación:
80% de asistencia presencial.
Aprobar todas las asignatura con una calificación igual o superior a 4.0.
Aranceles 2023:
INSCRIBIENDOSE HASTA EL 30 DE DICIEMBE
Evaluación: $ 25.000.
Matrícula: $ GRATIS.
Arancel anual: $ 1.520.000.
Aranceles 2024:
INSCRIBIENDOSE DESDE EL 02 DE ENERO
Evaluación: $ 30.000.
Matrícula: $ 55.000 (Gratis hasta el 18 de febrero)
Arancel anual: $ 1.700.000.
Cierre de Inscripciones:
31 de marzo del 2024.
Medios de pago:
Debito, crédito, transferencia bancaria o efectivo.
Pago al contado del total de la certificación con débito, efectivo o transferencia obtiene un 10% de descuento en el total del arancel.
